Ciao a tutti!
Pubblico questo post del venerdì con due giorni di ritardo, ma non vedevo l'ora di condividere con voi questo progetto speciale.
Diversi mesi fa ho iniziato a lavorare a un abito edoardiano ispirato a uno splendido costume del 1912 della couturier Lucile e conservato al Victoria and Albert Museum.
Altri progetti e lavori hanno preso il sopravvento e ho dovuto accantonarlo. Ma di recente ho trovato il tempo di completarlo e ne sono davvero soddisfatta!
L'ispirazione: il lavoro di Lucile e il costume verde del Titanic
Chi segue i miei video su TikTok saprà che ho già parlato di lady Lucile Duff-Gordon, e presto pubblicherò altri contenuti su di lei qui nel blog! Questo pezzo in particolare ha catturato la mia attenzione con la sua silhouette elegante.

Per certi versi è simile nel taglio all'abito verde indossato da Rose in Titanic (anche se ovviamente non è identico).

Il costume del film Titanic (1997), ad opera della costumista Deborah Lynn Scott. Curiosità sul suo lavoro per il Titanic qui .

Rose con il costume verde.
A proposito, qualche anno fa ho creato una riproduzione del famoso abito verde del Titanic per un cliente, con alcune personalizzazioni: è stato un progetto davvero gratificante! Potete vedere un paio di foto della mia riproduzione qui sotto.


Tornando al mio progetto viola: non volevo ricrearlo esattamente identico, ma ho scelto di personalizzarlo in base al mio gusto per i dettagli e di semplificare la decorazione nella fascia.
Tradizionalmente, questo stile era probabilmente composto da due pezzi principali: una sottoveste strutturata con corpetto (che ho steccato, in taffetà viola) e un soprabito (ho scelto dello chiffon di seta color prugna) con maniche a kimono, in questo caso il tutto tenuto insieme da una fascia drappeggiata in taffetà di seta blu con nappe.
Il corpetto dell'abito visto dall'interno mentre cucivo a mano il bordo superiore.
Io che provo la base. Adoro come ho fatto il decoro grigio!
La fodera interna e le stecche.
Il mio approccio personale
Ho deciso di prendere una strada diversa e di strutturarlo come un capo unico. Ho drappeggiato la gonna in chiffon e il corpetto a kimono direttamente sulla base in taffetà viola, unendoli con punti mosca cuciti a mano. Questa è stata una scelta di design personale che crea una splendida silhouette uniforme (ma d'altra parte rende l'abito più facile da strappare e quando lo si drappeggia bisogna fare attenzione che le lunghezze del corpetto combacino perfettamente).
Drappeggio della sopragonna sulla base.
Gran parte di questo abito è stato cucito da me a mano: dagli orli di entrambe le gonne ai dettagli decorativi drappeggiati sul sottocorpetto in taffetà arricciato. C'è qualcosa di profondamente appagante nel lento processo di cucitura a mano che la macchina da cucire non potrà mai replicare.
I dettagli speciali
Uno dei miei elementi preferiti è la decorazione a mezzaluna che ho creato per la scollatura. Partendo da una base in moiré grigia, l'ho ricoperta con questo splendido pizzo metallizzato argento con motivi floreali. Ho ritagliato con cura i singoli fiori e li ho disposti simmetricamente sulla mezzaluna. Dopo averli cuciti a macchina al moiré, ho cucito a mano l'intero pezzo alla base in taffetà viola con punti invisibili.

Anche la fascia è stata da me drappeggiata e quindi foderata in parte a mano. Ammetto di aver usato la tela aida come rinforzo interno, anche se non è un materiale storicamente accurato! Non avevo a portata di mano né tarlatana né tela adatta all'epoca, ma la tela aida funziona meravigliosamente e mantiene un aspetto realistico, fornendo al contempo la struttura necessaria al mio bisogno. Non ero sicura se metterla o meno, motivo per cui l'ho aggiunta alla fine con dei punti a mano.

L'abito presenta una chiusura laterale per la parte inferiore, più una chiusura centrale nascosta per la parte superiore (cucita a mano, naturalmente).
Ieri ho dovuto indossare il costume per un servizio fotografico: per ora ho creato dunque la decorazione delle nappe molto più semplice rispetto all'originale e con quello che avevo a portata di mano ( come potete vedere). Ma chissà, forse potrò renderla più complessa in un prossimo futuro, quando troverò i materiali che mi servono.

Cosa succederà ora?
Siete curiosi del risultato finale?
Questo costume sarà presto disponibile come cartamodello in taglie standard, completo di tutorial in inglese e italiano! Ho scelto di unire l' abito e la sopraveste come un unico pezzo, ma potete crearli separatamente se lo preferite: questo vi offrirà maggiore versatilità, poiché potrete abbinare la base a diverse sopravesti o accessori.
Cosa ne pensate di questo approccio personalizzato alla moda storica? Mi piace poter rendere omaggio a stilisti originali come Lucile, aggiungendo un mio tocco creativo!
Presto arriveranno le foto del servizio fotografico: non vedo l'ora di condividerle con voi!
Bibliografia:



